ARCHIVO - ACTAS
Salón Anual de Artistas Colombianos - Créditos: https://es.scribd.com/doc/66073524/50anos-SNA#scribd http://www.mincultura.gov.co/SiteAssets/Artes/50_aniversario_SNA_optimized_Parte3.pdf |
Maternidad, Primer premio |
1944 V Salón Anual de Artistas Colombianos - Créditos: https://es.scribd.com/doc/66073524/50anos-SNA#scribd [/.../La crisis institucional planteada con el fracaso del salón anterior /.../ En la introducción al catálogo, esta voluntad de conciliación quedó claramente expresada: "Todo cuanto ha sido objeto de discusión, cuanto ha merecido observaciones juiciosas de parte de los expositores o del publico, fue considerado serenamente por el Ministerio para corregir los errores para modificar las normas de organización, con el criterio amplio de complacerlas más diversas exigencias. En esta última ocasión se dejó en las propias manos de ellos [pintores y escultores} la decisión de admitir las obras y la facultad de calificarlas en votación democrática, con el mínimo de intervención oficial. Nadie podrá sostener, con verdad, que el Minis-terio, por conducto de ninguno de sus organismos, ha influido directa ni indirectamente en los resultados finales."Así, un jurado de admisión integrado por cinco Maestros efectuó la selección /.../]. [Se discutió en segundo lugar el tema de los premios. Se otorgaron cuatro, de setecientos cincuenta pesos cada uno, en lugar de los dos primeros de mil pesos y los segundos de quinientos que se habían acordado en los cuatro salones anteriores. Estos premios, llamados de estímulo, dos para pintura y dos para escultura, no llevaron orden numérico, es decir, no hay primero ni segundo].
[ARTICULO
10º
- El voto será obligatorio y secreto. ARTICULO 12º Los candidatos que reúnan mayor número de votos serán proélamados miembros del jurado de selección. En caso de empate, la designación se decidirá por sorteo, y, en el de renuncia, se designará al que siga en número de votos al dimitente. ARTICULO
20º Habrá cuatro premios que se llamarán
"premios de estímulo". Estos premios serán
dos para la sección de pintura y dos para lasección
de escultura consistentes en la suma de$750.00
para cada uno, que se tomará el artículo
1047, capítulo 67, del presupuesto vigente. ARTICULO 23º La colocación de las obras admitidas se hará en sala de exposiciones de la Biblioteca Nacional por la Sección de Museos y Exposiciones ].
Sección de escultura Maternidad, Miguel Sopó, 23; Desnudo, AlonsoNeira, 13; Metáfora, Carlos Reyes G., 6; Retrato de José María Hernández, Luis Pinto Maldona-do, 4; Talla directa en madera, Moisés Vargas, 4; Retrato de la señora Arango Escobar, CarlosReyes, 3; Danzarina, Miguel Sopó, 2; Retrato, Miguel Sopó,1]. En la sección de escultura se declaran con ma-
yoría de votos a los señores Miguel Sopó con la obra Maternidad
y Alonso Neira con la obra Desnudo. Escultura Premio de estímulo, Miguel Sopó, Maternidad. Premio de estímulo, Alonso Neira, Desnudo]. EL MINISTRO DE EDUCACION NACIONAL,(Fdo) Rafael Parga Cortés.EL SECRETARIO GENERAL ENCARGADO,(Fdo) Gustavo Uribe.
Miguel Sopó llegó de su provincia y durante seis años estuvo dedicado mañana, tarde y noche a estudiar todas las materias de reglamento en la escuela. Los exámenes los pasaba con notas excelentes. Al recibir su cartón, tomó en arriendo el segundo piso del Teatro Faenza y con lo que giraban de la casa, compró piedra y madera; se encerró y comenzó a trabajar para probarnos ahora que dentro de su figura sencilla que todos conocemos, alienta unverdadero escultor. "En escultura también apareció un Artista nuevo, cuya iniciación es una promesa: Miguel Sopó Duque. Sus obras traducen tres cualidades que le predestinan para una feliz carrera: tenacidad, audacia y marcado sentir plástico. Una auténtica escultura de bulto es Maternidad, por ofrecer aspectos de gran perfección plástica desde todos los lados. En sumo atrevida la difícil posición de la Danzarina aun cuando esta obra sea menos equilibrada que Maternidad, el movimiento del torso es de tan extraordinaria pujanza escultórica, que justifica grandes esperanzas para el futuro desarrollo del Artista. Una realización acabada era la tercera obra de Sopó, un expresivo Retrato tallado en piedra"]. Crónica de exposiciones El V Salón deArtistas Colombianos Walter Engel Revista de las Indias, Nº 72, diciembre de 1944. |
El Salón Anual de Artistas En octubre de 1940 Jorge Eliécer Gaitán, Ministro de Educación, y Eduardo Santos, Presidente de la República, inauguraron el primer Salón Anual de artistas en Colombia realizado en la Biblioteca Nacional en Bogotá. /.../ El Salón Anual inaugurado en 1940 fue la consolidación de dos intentos anteriores de reunir en una exposición lo que sucedía en el arte nacional. El primero de ellos, la primera gran exposición, se realizó en 1886, y el primer Salón de Artistas Colombianos, en 1931. /.../ Durante la década de los cuarenta el salón tuvo como sede a la Biblioteca Nacional, con un premio en cada evento; Ignacio Gómez Jaramillo, Carlos Correa y Luís Alberto Acuña fueron algunos de los ganadores. Los nueve salones nacionales que se llevaron a cabo entre 1940 a 1952 fueron el escenario de un relevo generacional. El evento vio el ocaso de la pintura académica de principios de siglo XX, la consolidación de los artistas que buscaban un arte americano y la llegada de los artistas modernos. Durante las décadas de los 50s y 60s, el Salón Nacional se mudó al Museo Nacional y aunque se interrumpió durante la dictadura del General Rojas Pinilla, el arte siguió evolucionando en galerías comerciales como la Bucholz, El Callejón y la Galería Centrales de Arte. /.../
1965, durante el XVII Salón Nacional. Un año después, el
Salón se trasladó nuevamente, esta vez a la Biblioteca Luis
Ángel Arango. /.../ En 1970, durante el XXI del Salón
Nacional, el jurado venezolano Juan Calzadilla dicta una
sentencia de muerte. “Soy espectador de un funeral”, dice,
resaltando la crisis por la que pasaba la institución. El
mórbido comentario tenía razón de ser: los artistas de las
décadas pasadas habían dejado de asistir, la organización
decidió hacer el salón cada dos años y los premios fueron
suspendidos. En 1976, como respuesta a esta crisis, se crean
los salones regionales con la misión de descentralizar el
evento, permitiendo la participación de muchas más personas.
/.../ Aunque el de 1985 se realiza en Bogotá, fue en esta
década cuando el Salón comenzó a recorrer el país. En 1987
se realiza en Medellín, en el aeropuerto Olaya Herrera, y en
1989, para conmemorar sus 50 años, en Cartagena. En 1990 el
Salón regresa a Bogotá y se realiza en el Centro
Internacional de Negocios y Exposiciones (CORFERIAS). Los
357 artistas participantes son el mayor número en la
historia y el gran número de artistas se refleja en una gran
afluencia de público.
"Se debe tener en cuenta que el primer intento oficial de crear un salón de artistas propiamente dicho tuvo lugar el 8 de agosto de 1931, durante el gobierno de Enrique Olaya Herrera" . /.../ El Salón Anual de Artistas Colombianos ha sobrevivido en el terreno de las artes plásticas a las innovaciones de los no-objetualistas y a la desinstitucionalidad de los posmodernistas. Sin embargo, el Salón Nacional de Artistas, como se denomina actualmente, es otra cosa, en su estructura moderna. El gobierno propuso desde 1976 un proyecto descentralizador llamado Salones Regionales. Aunque su fluidez no ha sido la esperada, sólo 10 salones regionales en 27 años, ha mostrado su eficacia por medio del florecimiento de artistas y obras en las regiones más apartadas del país. De centralista se convirtió en regionalista. Los Salones Regionales son la materia prima del Salón Nacional de Artistas -la institución artística más persistente en la historia del arte del país-, y su importancia radica en los aportes al futuro de todo el país. Las regiones, después de la Constitución de 1991, han asimilado los mensajes del centro y han tomado ventaja hasta convertirse en centros de poder, y esto no sólo ha sucedido en el terreno político sino en las artes. (2017) Créditos: http://www.colombiamania.com/historia/index_historia/07_otros_hechos_historicos/0240_salon_nacional_artistas.html
El Salón Anual de Artistas en la capital: Salón Anual de Artistas, 1940-1976: 1940-1950 en la Biblioteca Nacional. 1950-1960 en el Museo Nacional de Colombia y 1967-1976 en la Biblioteca Luis Ángel Arango. (Desde 1970 la organización decidió hacer el salón cada dos años y los premios fueron suspendidos). Salones Regionales decentrados: 1976-1990: 1985 en Bogotà, 1987 en Medellín, 1989 en Cartagena, 1990 vuelven a Bogotà al Centro CORFERIAS. Salones Nacionales de Artistas 1990 en adelante. Créditos: http://www.colombiamania.com/historia/index_historia/07_otros_hechos_historicos/0240_salon_nacional_artistas.html y : https://universes.art/es/sna-colombia/salon-nacional-colombia-historia.
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III SALON ANUAL DE ARTISTAS COLOMBIANOS
Serenidad, Medalla de Plata
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El Salón Anual de Artistas
es un programa del gobierno colombiano inaugurado por primera
vez el 12 de octubre de 1940. Fue concebido como una
exposición que pretendía apoyar procesos de creación
artística, proponer espacios de comunicación entre los
Artistas y crear un público para el arte. Al llegar a su
edición número 40, que se realizó a lo largo de este año, el
Museo Nacional —por invitación de la Dirección de Artes del
Ministerio de Cultura— preparó esta muestra, que propone a los
visitantes una mirada Vista general de la exposición sobre la
relación que ha tenido el Salón con el arte temporal Marca
Registrada colombiano, entre 1940 y 2004. La selección de las
obras expuestas se realizó en torno a los problemas
característicos de seis períodos, divididos por cortes
conceptuales y generacionales. Algunas de estas obras fueron
premiadas, otras pasaron inadvertidas. Muchos de los autores
consolidaron su trabajo a partir de su participación en el
Salón y otros desaparecieron de la escena artística. De esta
forma, la exposición retoma la discusión sobre las obras de
arte, que en ocasiones se vio opacada por los desacuerdos
acerca de cómo organizar el Salón. Como complemento a la
exposición, en la Sala Ideologías, Arte e Industria, se
exponen obras que participaron en el Primer Salón de Artistas
Colombianos, inaugurado en 1931, exposición que se reconoce
como el antecedente del Salón Anual. La historia del Salón es
un escenario para comprender el devenir del arte en Colombia.
A través de esta exposición, el catálogo y el ciclo de
programación complementaria, el Museo Nacional contribuye a
nutrir su memoria y a enriquecer las discusiones que se
seguirán tejiendo en torno al Salón Anual de Artistas. La
exposición colectiva sobre la historia del Salón Anual de
Artistas, denominada Marca Registrada, reunió obras ganadoras
y participantes de las 40 versiones del certamen
gubernamental, con el fin de evidenciar la trayectoria del
evento y su relación con la historia del arte en Colombia.
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Créditos: http://www.mincultura.gov.co/SiteAssets/Artes/50_aniversario_SNA_optimized_Parte3.pdf
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