Niña arrodillada

 

Miguel Alfonso Sopó Duque - Escultor

Volver a Esculturas

o d o

 

Fuente: Museo Nacional de Colombia
Año: 2007: http://www.colarte.com/...pintores....artista........jpg

Fotografía: Archivo personal ©Miguel Sopó Duque . Banco Optico 9x12 cm, Linhof, Technika. Lente Carl Zeiss.

 

Ficha Técnica
Serie Nº   37
Autor:   Miguel Sopó Duque
Título de la obra:   Niña arrodillada
Año:   1949
Técnica:   Talla directa - Relieve
Material:   Madera Caoba de Africa
Medidas:   98cm x 40cm x13cm
Exposición:   En el 2008 expone en el Museo Nacional de Colombia: "Toda talla directa - Obras de Miguel Sopó" con sus obras "Primitivo minero", "Obrero", "Niña arrodillada","Lavandera", "Maternidad", "Cabeza de Mujer","El Viento", "Mujer y niño" y "Campesina", nueve piezas escultóricas de su producción durante las décadas de 1940 y 1950.

 

 

Primitivo minero y Niña arrodillada

Durante la elaboracion de las dos obras.

 

Fotografía: Archivo personal ©Miguel Sopó Duque
. Banco Optico 9x12 cm, Linhof, Technika. Lente Carl Zeiss.

 

 


http://miguelangelbetancur.com/uncategorized/blogindex-php20080617toda-talla-obras-de-miguel-sopo/

Toda talla – Obras de Miguel Sopó
En el Museo Nacional de ColombiaToda talla – Obras de Miguel SopóDel 15 de mayo al 31 de agosto del 2008Exposición temporal. Segundo pisoLa producción escultórica de Miguel Sopó Duque durante las décadas de 1940 y 1950 se centró en escenas populares donde hombres, mujeres y niños son representados en pleno vigor y en diversas situaciones de la vida diaria.A diferencia de otros escultores latinoamericanos de las décadas de 1930 y 1950, el trabajo de Sopó no fue una respuesta a las corrientes mexicanas y argentinas que intentaban reivindicar al campesinado y a la clase obrera. El verdadero punto de partida de su obra fue su origen, una región minera en la que creció rodeado de personajes trabajadores donde resultaba evidente la mezcla del indígena, el negro y el europeo. Sus grandes temas fueron las figuras femeninas y las maternidades, en las que se destaca un volumen compacto que llama la atención más por su forma que por los temas que representa. Sin embargo, las figuras elaboradas por Sopó siguieron vinculadas a procedimientos de tradición europea, como la talla en madera o piedra y el modelado en arcilla.

Dentro del programa expositivo “Nuevos nombres del pasado” el Museo Nacional invita a recobrar y reconocer el valor y la calidad de Miguel Sopó, un escultor con 68 años de carrera artística quien, como señaló el caricaturista y periodista Jorge Moreno Clavijo, se destacó por haberse apartado de la escultura conmemorativa y trabajar en dar movimiento y volumen a sus figuras*.*Jorge Moreno Clavijo, “El V Salón de Artistas Colombianos” en Cromos, 21 de octubre de 1944.Miguel Sopó Duque [Zipaquirá, 1918]Estudió en al Escuela de Bellas Artes de Bogotá donde recibió los títulos de dibujante y de escultor en 1940 y en 1943, respectivamente. Tuvo como profesores a los escultores José Domingo Rodríguez y Carlos Reyes Gutiérrez. Su paso por la Escuela fue descrito por Manuel Zapata Olivella, de la siguiente forma:… Miguel Sopó era un oscuro habitante de los rincones [de la Escuela de Bellas Artes]. Su presencia la testimoniaba el monótono tic tic del cincel y del martillo. A solas de espaldas al bullicio, el joven escultor empapado en barro y sudor, esculpía la piedra el paso del tiempo y de la vida. Allí lo sorprendían los alumnos antes, mucho antes de que se iniciaran las clases, y allí lo interrumpía el portero cuando llegaba el momento de cerrar la escuela en altas horas de la noche.

”Pero la labor del terco descendiente de mineros zipaquireños no comenzaba ni terminaba en la escuela. Su estrecho cuarto de estudiante se había convertido en taller de escultura. Había tenido que abandonar los trabajos en piedra pues vecinos en una reunión general habían protestado contra el cincel y el martillo que no dejaban dormir. Entonces Miguel Sopó decidió enfrentarse a la madera. El buril comenzó a socavar la blanca pulpa y así, en altas horas de la noche, todo el mundo podía dormir en paz mientras el demonio creador del estudiante proseguía su hazaña”.En 1945 la Gobernación de Cundinamarca le otorgó una beca para estudiar en los Estados Unidos de Norteamérica en la Academia de Artes de Granbrook. Su interés por la escultura se incrementó con las enseñanzas de los escultores Carl Milles e Iván Mestrovic. En 1958 Sopó regresó a Colombia y fue nombrado profesor de la escuela donde años atrás se había formado.

Las nueve piezas escultóricas que integran esta exposición son una invitación a rodearlas y percibirlas desde casi todos los ángulos en búsqueda de accidentes y planos inesperados. Cada perfil no necesariamente anuncia a los otros: de un plano muy fluido de formas orgánicas y sensuales, deviene otro completamente distinto, de formas punzantes, de rígida geometría. Estas contraposiciones, más que romper la sólida unidad compositiva de las obras, enriquecen la producción escultórica de Miguel Sopó Duque.*Manuel Zapata Olivella. “Miguel Sopó o la lucha contra la piedra”, en Cromos. Mayo 31 de 1954. p.14 y 15.

 

 

 

 

 

Miguel Sopó Duque - Sitio Web Oficial

Propiedad literaria y artística reservada.

Este Sitio Web se ha realizado para archivar todas las informaciones posibles sobre la Vida y las Obras artísticas del Escultor.
Todas las fotografías y los textos son propiedad de su hija Carolina Sopó Santini. Reproducción reservada. Solicitar autorización escrita a escultor-arte@libero.it, para tomar imágenes y textos de todas las páginas de este sitio web, y por favor dar los créditos debidos.

Al escultor le encantaba fotografiar sus obras con sus cámaras Rolleyflex 3.5 6x6 (Carl Zeiss Tessar 1:3.5 f=75mm) y Linhof Technika 9x12cm (Carl Zeiss Tessar). Ahora sus familiares usan la cámara Leica D-Lux-5 (Vario-Summicron 1:2-3.3/5.1-19.2 mm ASP, video HD 720p AVCHD, zoom Vario Summicron 24-90 mm.
Año de producción y mantenimiento de este sitio web:  2012 hasta la fecha de hoy.